12/18 Arnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings
ニューヨークのミニマル・ミュージック・シーンの第二世代目を代表する作曲家Arnold Dreyblatt（アーノルド・ドレイブラット）の8年ぶりの来日公演が決定。Dreyblattが1979年に設立したアンサンブル・プロジェクトThe Orchestra of Excited Stringsによる公演。Arnold Dreyblattを中心に、現アンサンブルメンバーでベルリン拠点の作曲家／楽器創作者のKonrad Sprenger、ギタリスト／即興音楽家のJoachim Schützに加え、スペシャルゲストにDreyblattの長年のコラボレーターであるJim O’Rourke、さらに石橋英子を迎えた特別編成でパフォーマンスを披露する。
実験音楽、オーディオビジュアル、パフォーミングアーツを紹介するプラットフォームMODEが主催する2025年最後のプログラム、年末を飾る見逃せないイベントになることは間違いない。
【公演概要】
Arnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings
● 公演日時：12月18日（木） OPEN 18:00 / START 19:00
● 会場：ゲーテ・インスティトゥート 東京（東京都港区赤坂7-5−56 MAP）
● チケット：¥5,500 （e-plusにて販売中）
● 出演者：Arnold Dreyblatt / Konrad Sprenger / Joachim Schütz / Jim O’Rourke / 石橋英子
【出演者プロフィール】
Arnold Dreyblatt（アーノルド・ドレイブラット）は、ニューヨークのミニマル・ミュージック・シーンの第二世代目を代表する作曲家の一人です。Pauline Oliveros（ポーリン・オリヴェロス）、La Monte Young（ラ・モンテ・ヤング）、Alvin Lucier（アルヴィン・ルシエ）に音楽を、Steina & Woody Vasulka（スタイナ＆ウッディ・ヴァスルカ）にメディアアートを師事。Arthur Russell（アーサー・ラッセル）、Julius Eastman（ジュリアス・イーストマン）、Tony Conrad（トニー・コンラッド）といった伝説的アーティストたちと共演してきました。弦を打楽器的に鳴らす独自の楽器「Excited Strings」と、脈動するリズムや倍音構造を軸にした作曲手法により、身体に直接作用する独自の音響世界を築いています。1980年代以降はベルリンを拠点に制作を続け、1990年代には Jim O’Rourke らの世代から再び注目を集め、2010年代にはMegafaunとのコラボレーションなどを通じて活動の幅を拡大。2023年にはArnold Dreyblatt & The Orchestra of Excited Strings名義での最新作『Resolve』を発表し、2025年11月21日には Horse Lords とのコラボ作のリリースも控えるなど、現在も精力的に活動を展開しています。
『The Orchestra of Excited Strings（ジ・オーケストラ・オブ・エキサイテッド・ストリングス）』はDreyblattが1979年、ニューヨークにて自身の作曲作品の発展と演奏を目的に結成したアンサンブルです。アメリカ各地で活動したのち、1984年にベルリンへ拠点を移し、国際的文化センターであるKünstlerhaus Bethanien（キュンストラーハウス・ベタニエン）のレジデンス作曲家として、新たなメンバーでアンサンブルを再編成。欧州各地のフェスティバルや美術館で演奏を重ね、Shelley Hirsch（シェリー・ヒルシュ）やAndy Statman（アンディ・スタットマン）といったアーティストたちとの共演、前衛音楽家John Zorn（ジョン・ゾーン）主宰のレーベルTzadik（ツァディク）からのリリースなどを経て活動の幅を広げました。アンサンブルは1997年に一度解散するも、2000年にBang on a Can All-Stars（バング・オン・ア・カン・オールスターズ）のメンバーやマサチューセッツ工科大学の学生たちとともにニューヨークで再結成。2009年からはKonrad Sprenger、Joachim Schütz、Robin Hayward（ロビン・ヘイワード）と現行編成を結成し、2019年には実験音楽家であり、レーベルBlack Truffle（ブラック・トリュフ）の主宰でもあるOren Ambarchi（オーレン・アンバーチ）も参加しています。
Konrad Sprenger（コンラッド・シュプレンガー）は、ベルリンを拠点に活動する作曲家、音楽プロデューサー、アーティストであるJoerg Hiller（ヨーグ・ヒラー）の別名義です。長年にわたり、Arnold Dreyblattをはじめとするニューヨークのミニマリズム・ミュージックのアイコンたちとコラボレーションを重ね、パフォーマンス、作曲、サウンド・インスタレーションの制作、楽器の創作など、幅広い活動を展開してきました。近年では、コンピューター制御によるエレクトリックギターの創作・演奏や、2022年1月にCTMフェスティバルで発表された大規模なサウンド・インスタレーションなどで国際的に高い評価を得ています。
Joachim Schütz（ヨアヒム・シュッツ）は、ドイツ出身のギタリスト、インプロヴァイザー、プロデューサー、レコーディング・エンジニア。1990年代初頭、ドイツのアンダーグラウンドおよび実験音楽シーンに身を置き、これまでにEllen Fullman（エレン・フルマン）、Pantha du Prince（パンサ・デュ・プリンス）、Phil Niblock（フィル・ニブロック）など、ジャンルを越えて多様なアーティストたちとのコラボレーションを重ねています。
Jim O’Rourke（ジム・オルーク）はArnold Dreyblatt、Konrad Sprengerの双方と長年にわたる交流を持ち、『Sonic Youth（ソニック・ユース）』、『Wilco（ウィルコ）』、『Gastr del Sol（ガスター・デル・ソル）』といったプロジェクトでアメリカのポストパンクシーンを牽引し、マース・カニンガム舞踊団の音楽やTony Conrad、Christian Wolff（クリスチャン・ウォルフ）などの作曲家との共演に加え、日本国内でも数多くのアーティストとのコラボレーションを手がけてきました。
石橋英子は日本を拠点に活動する音楽家。Drag City、Black Truffle、Editions Mego（エディション・メゴ）といったレーベルより作品をリリースしています。2020年にはシドニーの美術館『Art Gallery of New South Wales』にて開催された展覧会のための音楽を制作し、『Hyakki Yagyo』としてBlack Truffleよりリリース。2021年に濱口竜介監督作『ドライブ・マイ・カー』の音楽を担当し、2022年にはLP『For McCoy』を発表。同年よりNTSのレジデントに参加し、2023年には濱口監督作『悪は存在しない』およびサイレント映画『GIFT』の音楽を手がけ国内外でツアーを敢行。2025年3月にはDrag Cityより7年ぶりの歌のアルバム『Antigone』をリリースしました。
