加藤総夫編曲の＜Snow Fall＞が6/29のコンサートで聴けるかも知れない。

日本＝ジャマイカ友好関係樹立60周年の今年、映画『ボブ・マーリー：ONE LOVE』を観て、政争を鎮め、ジャマイカの左傾化を食い止めたボブと音楽の力に想いを馳せる。

全編を通して流れるダイナミックな演奏とオスカーが抱える人生の闇が表裏一体となって深く静かに訴えかけてくる。

『The Piano Story』のタイトルが示す通り、リサイタル仕立ての、過剰な感情移入を避けた等身大の高木里代子を反映したアルバムと聴いた。

「ジャズ喫茶ベイシー」を知ることはオーナーの菅原正二を知ることになる。

1994年にECM創立25周年を記念して３回にわたって開催されたコンサート・シリーズのアーカイヴ。

近澤可也にとってシャンソンを歌い、漢詩を吟じることは趣味ではない、という。趣味ではなく求道。道を究めること

女優・岡まゆみのジャズ・コンサート。インティメートな雰囲気の中にも彼女のチャレンジング精神が見え隠れする。

日本の即興ジャズは非常にブロッツマン的（注：ペーター・ブロッツマンが演奏した過激で攻撃的なフリージャズのこと）、つまり力強さがあることに気づきました。

Blu-Rayの高画質、高音質を映画館でも反映すべきだろう。

マイルスへやっと絞り出した問いが「あなたにとって創造とは何ですか？」。返ってきた答えは「創造とはエゴだ！」のひと言。

ヒロ川島はイギリスのWIRE誌が報じているように晩年のチェットとの親交が厚かった。時にチェットが憑依しているのではと思わせる瞬間さえあった、と言ったら言い過ぎだろうか。

NHKの朝ドラ「カムカムエブリバディ」の制作陣に対し、日本とニューオリンズ、NYのルイ・アームストロング協会から感謝状が贈られた。

芝居のテーマは仏陀の慈悲。原作はアメリカ人だが、慈悲（mercy＝マーシー）の心は万国共通、人間固有ものである。

手作りの「ワールド・ジャズ・ミュージアム 21」のプレ・オープニングが 12月26日まで開館中。12月19日には外山喜雄とデキシーセインツが出演。

ジョージ・ムラーツとミロスラフ・ヴィトウス、同時代のジャズ・シーンを生きながらそれぞれが独自の道を歩んだ二人の偉大なチェコ・ジャズ・ベーシストのひとりが地上から姿を消した。

ジョージ・ウィーンは1950年地元ボストンにジャズクラブStoryvilleを開店、翌51年レーベルStoryvilleを開設した。

当誌悠雅彦主幹とは同窓でお互いに肝胆相照らす友人同士だった。

ジャズにそれほど精通していなかったバート・スターンが心に響いた音楽を中心に編集したユニークなドキュメンタリー映画だ。

ソニー・シモンズはサックス奏者として知られているが、ソニー自身は最初の楽器、イングリッシュ・ホルンあるいはコーラングレ奏者と自認している。

総じて、とくに企画者の細田成嗣につながる新世代のトークとライヴに脳のシワにたまった澱（おり）をきれいに洗い流すことができた。

心療内科医でジャズ・シンガーの海原純子が立ち上げたシリーズで、医療だけでは手の届きにくいこころの隙間に音楽という手段を通じて手を差しのべようとする試み（ミュージキュア）。

沖さんは時と場所、相手にかかわらずいつでもどこでも沖至でいられる稀有な音楽家だった。おそらく体幹にしっかりとメインストリームを蓄えているからだろう。スピリットはつねにフリーであったとしても。

ゲイリー・ピーコックにつながる僕個人の最大の軌跡は、1994年の菊地雅章、ゲイリー・ピーコック、富樫雅彦のトリオによる「Great 3」である。

ジャズ・ファンは、“マカロニ・ウェスタン”や“ダーティー・ハリー”の稼ぎを「バード」に注ぎ込んでくれたクリント・イーストウッドに感謝の念を忘れてはいけない。

キース・ジャレット（1945年5月8日 -）生誕７５周年。

映画のストーリーに没入しながらこのメロディが流れてくると男性でも涙腺が緩むのではないだろうか？女性のピアノ弾きが競ってマスターしたがるのも容易にうなづける美しい曲だ。

やはり、人間が生きていく上でナマの楽器の音、音楽は欠かすことができない絶対必要条件のひとつであることを確信した瞬間だった。

Covid-19 がパンデミック化した状況下、Stay Homeを余儀なくされたジャズ・ミュージシャンは３密を良しとする職場を奪われどのような対応を見せたか？

この時点でコニッツの異彩を見抜き、３枚のアルバムを制作したジョージ・ウィーンの慧眼はさすがというべきだろう。

うまい、へたはさておいて、これが彼女の心からの「音楽という贈り物」なのだ。今年古希を迎えたベニシアさんへの日本の仲間たちからの贈り物でもある。

偉大な父、ポール・ブレイの支配から逃れて、封印していたピアノを弾けるようになったヴェネッサだったが。

どなたか、朝隈賢治さんの消息をご存知の方はおられないだろうか。

「高齢者、障がい者、そして赤ちゃん連れ、と色々な人が一緒に楽しめるコンサート、が実は私の理想でもあります」と横田さんは言う。

ギターのライン収録のエフェクト効果が骨太なので、時に管楽器のアドリブかと、一瞬のサウンド風景が浮かび上がる。

制作意図が作り出すサウンドの世界観が面白い。

4月17日、東京・渋谷、ひとりの才能溢れる若き女性音楽家の翔びたつ姿を僕らは目撃することになる。

ちなみに、「I ❤ Vinyl 」のVinylは「ヴァイナル」と発音し、アナログレコードのこと。欧米では一般にアナログレコードの原料がビニール樹脂であることからVinyl ヴァイナルと呼ぶ。