橋本孝之 – JazzTokyo

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日ゲスト・コントリビューター

最後のメッセージ　建畠晢

敬愛すべきギャラリストにして版画工房のオーナー

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日齊藤聡

お会いできなかった　齊藤聡

他のだれかやなにかと「似ていない」のは橋本さんだけでも.esだけでもなかった。

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日ゲスト・コントリビューター

Untitled　美川俊治

単なるアート・ギャラリーの位置に留まらせることなく唯一無二の空間に

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日剛田武

アートの未来を探す放浪者　剛田武

現代美術界のP.S.F.レコードのような存在

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日大島彰

林聡 (Satoshi Hayashi) さんが他界されました、宇宙空間へ。　大島彰

深江橋からスパーク、そしてまだ見ぬ世界へ、宇宙空間へ、

R.I.P. 林聡 No. 320

2024年11月30日ゲスト・コントリビューター

SENSES COMPLEX＝林聡さんの宇宙　sara(.es)

ありがとう。感謝してます。本当に面白かったよ。

特集『私のジャズ事始』

2024年7月6日ゲスト・コントリビューター

私のインプロ事始／.esドットエスの場合　sara (.es)

ドットエス結成が2009年秋。セッションを数回した頃にタカちゃんがLiveを決めてきました。

CD/DVD Disks No. 306

2023年9月30日剛田武

#2269 『sara (.es) & tatsuya nakatani / CREATURE IN A FOREST』
『サラ(ドットエス)&ナカタニタツヤ / 森の創造物』

深いリバーヴに包まれた音楽創造空間としてのギャラリーノマルが眼前に広がる体験を与えてくれる。これこそ聴覚スペクタクルの極致といえよう。

Interviews No. 305

2023年9月2日稲岡邦彌

Interview #267 sara (.es)

『Utsunomia MIX』の制作を進める中「これはアートの革命である」と熱いものがこみ上げてきて、今もその火は燃え続けています。

Concerts/Live Shows Interviews No. 300

2023年4月1日剛田武

#1255 映画『砂漠の小舟 / CUT LIGHT, SANDY BOAT』& 野上亨介監督インタビュー

瞬間に生きる即興演奏家の気迫が生々しく伝わり、“行き過ぎることを恐れない”地下音楽の本質を実感できる、まさに体験する即興ライブ・サウンド・ドキュメンタリー。テレビやパソコン画面ではなく、映画のスクリーンで観てこそリアルな体験ができるはずだ。

このディスク2022（国内編）My Pick 2022 No. 297

2022年12月31日剛田武

#01 『sara (.es) / Esquisse – Piano Improvisation』

『Esquisse』＝スケッチ（素描）というタイトルのソロ・アルバムから始まったsaraとギャラリーノマルの未来が、この先どのようなアート作品へと進化していくのか楽しみにしていたい。

Local（国内）News

2022年8月20日剛田武

9月3日より大阪の現代アート・ギャラリー「NOMART(ノマル)」初の東京での展覧会が開催。

コンテンポラリー・ミュージック・ユニット.es(ドットエス)の生まれた「場」としてJazzTokyoの読者にはお馴染みの大阪の現代アートギャラリー「NOMART（ノマル）」の初めての東京での展覧会。

CD/DVD Disks No. 289

2022年4月30日剛田武

#2178 『sara (.es) / Esquisse～Piano Improvisation』
『サラ（ドットエス） / エスキース～ピアノ・インプロヴィゼーション』

楽器も場所も彼女自身と言っても過言ではない最高に理想的な環境で生み出されたピアノ演奏は、この上なく優しく自由で、母の胎内にいるような安心感に満ちている。

CD/DVD Disks No. 289

2022年4月30日剛田武

#2174 『Jean-Luc Guionnet / l’épaisseur de l’air』
『ジャン=リュック・ギオネ / 空気の厚み』

このアルバムから筆者が感受するのはサックス演奏ではなく、息＝呼吸=空気（l’air）の聴覚ドキュメンタリーである。

このパフォーマンス2021（国内編）My Pick 2021 No. 285

2022年1月1日剛田武

#01 “Breeze Blow” ～ sara (.es ドットエス) ＋建畠晢 @白楽Bitches Brew

sara＝.esドットエスの行くべき道が荊の道や蛇の道ではなく、創造の神の祝福を受けた愛の道であることを予感させるコンサートであった。

このパフォーマンス2021（国内編）My Pick 2021 No. 285

2022年1月1日杉田誠一

#07 Sara Dotes@Bitches Brew 白楽

ピアノと華麗に舞踏するセシル・テイラーの正系としてさらなる旅立ちへ。

Concerts/Live Shows R.I.P. 橋本孝之 No. 281

2021年9月4日剛田武

#1174 Concert for Taka～橋本孝之君に贈る演奏会

コロナ禍が続く中、以前のように自由にコンサートを開催することが難しい状況ではあるが、これからも橋本君が喜び驚くような“とんでもない”演奏が、いろんな場所で繰り広げられていくことは間違いない。それを確信させる演奏会だった。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日剛田武

ジャズを聴かない橋本君へ～自分語りに終始した追悼文。

そこには阿部や浦邊はもちろん、誰との比較をも許さない、冷徹なほど屹立したアルトサックスがモノトーンの色彩を放っていた。それは筆者の意固地なジャズへの被害妄想を突き崩し、贖罪として筆者は自分語りに始まるディスク・レビューを書くに至った。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

追悼橋本孝之 by photographer 潮来辰典

改めて橋本さんは真っ直ぐに芯のあるプレイをしていたんだなと実感する演奏家でした。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

橋本孝之、全人生とこれから　by sara

みんなが彼から受けた輝きを、それぞれが身近な人に繋いでいけば世界は少し変わるように思います。そして私も、タカちゃんが繋いでくれたご縁を、大切にしていけたらいいなと思っています。タカは、みんなのタカだからー彼が愛した人たち、まだ会ったことがない人も含めて、私も愛して繋いでいきたいと思います。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

友の死　by 林聡

今思うのは、彼と一緒に目指していたことを続けていきたい。それはドットエスとしての音楽活動やギャラリーを超えた何かだ。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日安藤誠

スタイリッシュな求道者　追悼・橋本孝之さん

アルトを手に、「どこにもない音」を追い求めていた橋本孝之さん。ダンサーとの共演を通じて触れた、その孤高にして至高のパフォーマンス。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

橋本孝之さんのこと　by 美川俊治

橋本さんが亡くなったことを知った時は、混乱し、泣き、色々なことを悔やんだ。ご家族や関係者の方々のお気持ちを思い、悲嘆にくれた。だがしかし、いつまでも無念だ、残念だ、悔やまれるとばかり繰り返していても仕方がない。涙をぬぐい、頭を上げて、前に進んでいく、それが生き延びている者の責務だろう。結局のところ、言いたいことはそれだけだった。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

「どこにも混ざらない音」 alto-sax 川島誠

僕にとっては一緒に音を作ってきた、家族同然の様な人だ。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

橋本孝之への・・・ by dancer 木村由

背骨に向かって、音を出す人でした。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

橋本孝之と阿部薫　by 大島彰

橋本孝之のアルトは独自性の強い、唯一無二のものだったと思います。私は阿部薫のアルトより、橋本孝之のアルトが好きです。阿部薫を超越していたところもあると感じていました。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

五日市街道には「グンジョーガクレヨン’16」が鳴り響く by 奈良真理子

情動と覚醒の切り替えが速い。感性と理性の均衡がずば抜けていいのだろう。そしていつも全力だから、彼には.esもソロもkitoもUHも同じくらい大事だということがわかる。聴けばわかる。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日齊藤聡

独自でありたいという表現者の矜持　追悼・橋本孝之さん

橋本孝之さんの音からは独自でありたいという表現者の矜持が強く感じられた。

R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日横井一江

残された音を聴きながら

最近作『CHAT ME』(NOMAT)、楽音を排したノイズから立ち上がるサウンドに、コロナ禍が続く中で擦り切れそうになっている今この時代の感受性が共振しているように思えた。

Jazz Meets 杉田誠一 R.I.P. 橋本孝之 No. 278

2021年6月5日杉田誠一

JAZZ meets 杉田誠一 #112 「追悼橋本孝之」

なお、橋本孝之の音楽のルーツには、阿部薫に留まらず、小杉武久をも孕んでいる。

CD/DVD Disks No. 278

2021年6月5日金野 "onnyk" 吉晃

#2092 『池田篤／スパイラル〜Solo Live at 岡本太郎記念館』

流麗、枯淡ともいえる過不足ない音の美にしばし酔った。（中略）日本の無伴奏サックスは「仮名文字の音楽」であると。

このディスク2020（国内編）No. 273

2021年1月2日剛田武

#02 『浦邊雅祥 / Mobilis in Mobili』

浦邊にとって音の鳴り方と魂の震え方に違いはない。両者が同じ振動で波打つことが、浦邊雅祥の音楽の魅力であり怖さなのだと思う。

CD/DVD Disks No. 273

2021年1月2日剛田武

#2044 『.es (Takayuki Hashimoto & sara) + Satoshi Hayashi / Atlas』
『ドットエス（橋本孝之&サラ）+林聡 / アトラス』

意識の塊のようなドットエスの二人の演奏に、”たまたま落ちていた音。たまたまそこにあった音”を重ねることで、疑似アンビエント空間に放り込み、デュシャンの「泉」のように聴き手の価値観の攪乱を意図したのである

CD/DVD Disks No. 273

2021年1月2日剛田武

#2043 『.es (Takayuki Hashimoto & sara) / Vessel of Catastrophe』
『ドットエス（橋本孝之&サラ）/ カタストロフの器』

抽象と具象、無意識と有意識、無為と有為、Catastrophe（崩壊）とCreation（創造）。ジャクソン・ポロックが導くドットエスの表現行為はまさしく「アクション・インプロヴァイジング・ミュージック（行為としての即興音楽）」と呼ぶのが相応しい。

CD/DVD Disks No. 273

2021年1月2日剛田武

#2042 『Takayuki Hashimoto / CHAT ME』
『橋本孝之 / チャット・ミー』

ポップスの世界では、一人きりの寝室で宅録によって作った音楽を「ベッドルーム・ポップ」と呼ぶが、『CHAT ME』はいわば「ベッドルーム・インプロヴィゼーション」と呼べるだろう。

Interviews No. 273

2021年1月2日剛田武

#214 .es（橋本孝之&sara）+林聡インタビュー：アートと音楽の未来へ向けて

大きな社会環境の変化が、次々と起こる時代だからこそ、アートの力が、ますます重要になってくると確信しています。既成の価値観や意識を変革することで人を救うことが、アートや文化の大きな役割だと考えるからです。ですので、ドットエスの表現活動を通じて、少しでも世の中に良い影響を与えてゆければと思います。（橋本孝之）

Concerts/Live Shows No. 270

2020年10月3日剛田武

#1141 UH（内田静男+橋本孝之）

転がり続ける演奏体UHの轍は、たとえ苔が生そうとも、表現者の足音が永遠に鳴り続けるに違いない。

特集『配信演奏とポスト・コロナ』No. 266

2020年6月6日剛田武

リモート時代の即興音楽

リモート時代の到来とともに、隔離できない即興音楽を奏でる新しい“場”が生まれている。これをAfter/With Covid-19の苦難の時代で生きざるを得ない我々にとっての僥倖と言わずして何と言えよう。

このパフォーマンス2019（国内編）No. 261

2020年1月4日剛田武

#03 橋本孝之 Solo Improvisation

このような理想的な表現環境がより広く伝わり実践されれば、神様なんかいなくても、この世の中をもう少し住み良い世界に創り直すことが出来るに違いない。

このパフォーマンス2019（海外編）No. 261

2020年1月4日剛田武

#02 Peter Kolovos 来日公演 2019 feat. 川島誠／内田静男／山㟁直人／橋本孝之

自分も観たり聴いたり論じたりするばかりではなく、実践者として現在進行形のシーンに関わらなければならない、と背筋を正される思いがした。

Concerts/Live Shows No. 256

2019年8月3日剛田武

#1091 フローリアン・ヴァルター Japan Tour 2019

まだ余り知られていない有望な若手ミュージシャンを日本に紹介する活動もJazzTokyoの目的のひとつ。フローリアン・ヴァルターの日本での活動に微力ながら貢献できていることは、いちコントリビューターの筆者にとっても嬉しい限りである。

Concerts/Live Shows No. 256

2019年8月3日剛田武

#1085 橋本孝之 Solo Improvisation

音楽演奏家・橋本孝之の、二度と取り戻せない「塗りつぶすことが出来ない時間」を体験できた貴重な一夜だった。

Local（国内）News

2019年7月5日編集部

7/15〜27 ドイツの鬼才サックス奏者、フローリアン・ヴァルターの3回目の日本ツアーが決定！
7/15〜27 Florian Walter Japan Tour 2019

フローリアン・ヴァルターの、3回目となる今回のツアーは、国境・ジャンル・スタイルを超えた音楽の交感と即興演奏の進化形を体験できる絶好の機会

CD/DVD Disks No. 252

2019年4月6日剛田武

#1603 『Makoto Kawashima / HOMO SACER』

川島誠のサックスから発せられる音色には、聴き手の記憶の底のノスタルジアを呼び覚まし、現世の葛藤や欲動を音楽に昇華させる魔法の欠片が溶けこんでいる。ここから始まる音楽人生に偽りはない。

Concerts/Live Shows No. 251

2019年3月2日剛田武

#1060 川島誠・橋本孝之・山沢輝人・山㟁直人＠川越レレレノレコード

川越近郊の田舎町で育ったことが自らの音楽観に影響していると語る川島にとって、地元で活動拠点を見つけることは長年の夢だった。その第一回は、4人の個性的なインプロヴァイザーの邂逅の場となった。

Interviews No. 251

2019年3月2日剛田武

#181 川島誠インタビュー：みんなの「心」が集まって生まれる即興演奏

P.S.F Records 2015年のソロ・アルバム『HOMO SACER（ホモ・サケル）』がアメリカのレーベルからアナログ盤で再発され注目を集めるアルトサックス奏者・川島誠が、自らの即興演奏の背景にある経験と思想を語るロング・インタビュー。

このディスク2018（海外編）No. 249

2018年12月29日剛田武

#01 『Fuji Yuki – Michel Henritzi – Harutaka Mochizuki / Shiroi Kao（白い顔）』

装丁も含め和テイストが溢れる作風は、現代版ジャポニズムであり、現代日本地下音楽のエキスをヨーロッパ視点で捉えたものである。

Concerts/Live Shows No. 249

2018年12月29日剛田武

#1050 フローリアン・ヴァルター／直江実樹／橋本孝之／川島誠@東北沢OTOOTO

大阪を含めた全四回の公演は、何よりヴァルター本人がリラックス出来て、様々なアーティストと共演を楽しめて実りの多いものだった。

CD/DVD Disks No. 247

2018年11月3日金野 "onnyk" 吉晃

#1566 『山内桂｜千野秀一｜宮本隆｜木村文彦／LIVE AT FUTURO CAFE』

その彼がカルテットでのライブ。私は山内のフリージャズを初めて聴いたように思う。トラック４が特にそう思えるし、このアルバム内でもベストだ。

Local（国内）News

2018年10月31日編集部

フローリアン・ヴァルター来日ツアー 2018
Florian Walter Japan Tour 2018

エッセンを拠点にジャズ、実験音楽、即興、現代音楽、劇音楽といった幅広い分野で活動する若手サックス奏者フローリアン・ヴァルターの2回目となる来日ツアー

CD/DVD Disks No. 241

2018年5月5日剛田武

#1513 『橋本孝之+内田静男 / UH Takayuki Hashimoto + Shizuo Uchida』

日本地下音楽シーンの個性派二人による音楽の消失した先にある表現の地平を垣間見せるミニアルバム。即興音楽の深みと味わいを強く感じさせる宝石の一枚。

このディスク2017（国内編）No. 237

2018年1月1日剛田武

#03 『灰野敬二／わたしだけ？』

このアルバムは時代や国境や社会情勢に関係なく「人間存在」に対する「？」を提示しているのである。そして全人類の内、筆者を含むある一定のパーセンテージ、それがたとえ0.000000013%（73億分の1）であれ、「？」を愛する者が存在する限り、常に「この1枚」と呼ばれ続けるに違いない。

このパフォーマンス2017（海外編）特集『クリス・ピッツィオコス』No. 237

2018年1月1日剛田武

#03 クリス・ピッツィオコス JAPAN TOUR 2017

「見つかる」ことで世界が広がることは、地下音楽でも地下アイドルでも違いはないことを実感した2017年であった。

Local（国内）News

2017年11月22日編集部

11/25～12/10 ベルリンの若手サックス奏者フローリアン・ヴァルタ－Florian Walterが初来日

ベルリンを拠点にエクスペリメンタル・ポップミュージック、モダン・ジャズ、即興、現代音楽、劇音楽といった幅広い分野で活動し、ステレオタイプに囚われないプレイで注目される若手サックス／クラリネット奏者フローリアン・ヴァルターが単身来日、日本の個性派ミュージシャンと共演する。

Concerts/Live Shows 特集『クリス・ピッツィオコス』No. 235

2017年10月31日剛田武

#976 クリス・ピッツィオコス JAPAN TOUR 2017 稲毛『吉田達也DUO』・千駄木『ソロ』

JAPAN TOUR終盤のクリス・ピッツィオコス×吉田達也デュオと唯一の完全ソロ公演をレポート。日本公演で培った吉田との共感と、日本のオーディエンスへの敬意を素直に表現するピッツィオコスの音楽は、テクニックではなく豊潤な表現力があるからこそ輝いているのである。

Concerts/Live Shows 特集『クリス・ピッツィオコス』No. 235

2017年10月31日定淳志

#975 クリス・ピッツィオコス JAPAN TOUR 2017 札幌公演『大友良英スペシャル3days』

クリス・ピッツィオコスJAPAN TOUR、札幌での2日間（9月26、27日）は大友良英との共演であり、いくぶんスペシャル感の強い2日間となった。大友 (g)、Sachiko M (sine wave)、山崎比呂志 (ds)、不破大輔 (b) 芳垣安洋 (ds)というベテラン勢と交歓した二日間を北海道在住のゲスト・コントリビューターがたっぷりとレポート。

Interviews 特集『クリス・ピッツィオコス』No. 235

2017年10月31日剛田武

#167 【日米先鋭音楽家座談】クリス・ピッツィオコス×美川俊治×橋本孝之×川島誠

初来日したニューヨーク即興シーンの新鋭クリス・ピッツィオコスと日本の個性派サックス奏者・橋本孝之と川島誠、そしてノイズ・シーンのオリジネーター美川俊治。“今ここにある音楽表現”を続けるための姿勢と思想を語り合う対談のドキュメント。

CD/DVD Disks No. 234

2017年9月30日剛田武

#1446 『Cortex / Avant-Garde Party Music』

北欧から登場したネオ・ハードバッパー、コルテックス。政府の援助を受け、自ら前衛を名乗り、往年のフリージャズを装いながら、シーンの内側から革命を模索する音楽闘士が奏でる『アヴァンギャルドなパーティ・ミュージック』は新たな創造性へのプロテスト・ソングである。

Concerts/Live Shows No. 234

2017年9月30日金野 "onnyk" 吉晃

＃969 「注目すべき人々との出会い」を求めて

このデュオ演奏、ぴったり予定通り20分だった。じつは最近、予定時間通りの演奏ができている。時間芸術としての音楽において、これは非常に大事なことではないか？しかも楽曲ではなく、即興演奏のアンサンブルでそれができるということは？

Concerts/Live Shows No. 232

2017年8月1日剛田武

#961 Tokyo Flashback P.S.F. 発売記念～Psychedelic Speed Freaks～生悦住英夫氏追悼ライブ

故・生悦住英夫を追悼し、13組の出演者が約20分づつ演奏する、6時間に亘るマラソンイベントは、地下音楽の国際性と幅広さを明らかにし、インディペンデント精神の継続を約束する共感の拍手が鳴り止まなかった。

Interviews No. 230

2017年6月1日剛田武

#156 灰野敬二：デビュー・アルバム『わたしだけ？』を語る

灰野敬二のデビュー・アルバム「わたしだけ？」が、当時本人が意図したゴールド＆シルヴァーのスペシャル・エディションで、1981年のリリース以来初めてアナログ・レコード盤で再発される。謎に包まれたこの記念碑的アルバムの制作当時の意識と逸話を語ったインタビュー。

CD/DVD Disks No. 229

2017年4月30日剛田武

#1408 『V.A. / Tokyo Flashback P.S.F. 〜Psychedelic Speed Freaks〜』

日本の地下音楽を世界に広めたPSFレコードの最後の作品。22組のアーティストが未発表・新録音トラックを提供、トータル150分を超える大作。スタイルも方法論も録音状態もバラバラながら、全体を曰く言い難いひとつのカラーというか香りのようなものが貫いている。それを言い表そうとすると「サイケデリック」という言葉が最も適切だろう。