ジョン・コルトレーン

このアルバムを楽しむには、中低音の味わえる程度のスピーカが望まれます。それはECMレーベル全般に言えることです。

2024年8月31日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #106 Jamie Baum ＜An Old Story＞

ジェイミー・バウムの新譜、『What Times Are These』が４月に発表された。彼女初の詩のコレクションをテーマにした作品だ。歌詞に対する複雑なメロディと巧みなアンサンブル、それを実現する演奏者たちの解説を試みた。

特集『私のジャズ事始』

2024年7月6日ゲスト・コントリビューター

アート・ブレイキー＆ジャズ・メッセンジャーズ　岡崎正通

初来日したジャズ・メッセンジャーズのコンサートに大興奮した。

特集『私のジャズ事始』

2024年7月6日ゲスト・コントリビューター

Evansと巡り会った幸運をジャズの神に感謝する。木内秀行

Evansの「枯葉」を耳にした瞬間は、同時に私がジャズにハマって一生ジャズを聴いていこうと決意した瞬間であった。

特集『私のジャズ事始』

2024年7月6日ゲスト・コントリビューター

キャバレー・ビッグバンドでベイシーを　藤井郷子

キャバレービッグバンド、そしておそらく私がキャバレーのバンドで演奏した最後の世代。

特集『私のジャズ事始』

2024年7月6日ゲスト・コントリビューター

「コルトレイン」のヴィレッジ・ヴァンガード　青野浩史

コルトレーンの「スピリチュアル」か「チェイシン・ザ・トレーン」か？

GUEST COLUMN No. 307

2023年11月4日ゲスト・コントリビューター

カマシ・ワシントンが切り拓くジャズ復権の道　後藤雅洋

カマシ、グラスパーらに代表される現代ジャズ・ミュージシャンたちの柔軟なスタンスは、「ポピュラリティを恐れない自己表現」という言い方で一括される。

CD/DVD Disks ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 306

2023年9月30日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #95 Joshua Redman＜After Minneapolis＞

9月15日に発表になったジョシュア・レッドマンの新譜、『where are we』がちょっとすごい。彼の初の試みである歌手の起用とコンセプト・アルバムとしての内容がなかなか面白い。だがなんと言っても１曲目で完璧にやられてしまった。今まであまり聴いていなかったジョシュアの解説を試みた。

GUEST COLUMN No. 299

2023年3月4日ゲスト・コントリビューター

Wayne Shorter Rest in Peace and Power by Oscar Deric Brown
追悼ウェイン・ショーター by オスカー・デリック・ブラウン

ウェインのアドヴァイスは理論や構造は無視してメロディの動きに焦点を絞れ、ということだった。

Books No. 298

2023年2月4日稲岡邦彌

#117 佐藤達哉「ジャズアルバム大全」
Tatsuya Sato「The Complete Concepts of Jazz Albums」

巷に溢れる万人向けのガイドブックには飽きたらない中級以上のリスナー向けか？

Local（国内）News

2023年1月17日編集部

佐藤達哉著『ジャズアルバム大全』刊行
The Complete Concept of Jazz Albums

中級以上のリスナーにはマニアックな情報も得られる読み応えのあるガイドブック。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 297

2022年12月31日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #86 Tony Williams ＜Pee Wee＞

1997年に筆者のスパー・ヒーローだったトニー・ウィリアムスが医療ミスで急死してから、マイルス以外のトニーを暫く聴いていなかった。この12月12日のトニーの誕生日に久しぶりにトニーに目を向け、神童ぶりを発揮する幼少期の紹介と併せて大好きなトニーのオリジナル曲、＜Pee Wee＞を掘り下げてみた。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 295

2022年11月5日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #84 R. I. P. Phroah Sanders ＜Our Roots (Began In Africa)＞

ファラオ・サンダースが他界した。コルトレーンの後継者だとか、フリー・ジャズの旗手だとか言われているが、筆者にとっては常に新しいサウンドを追求していた生粋のジャズアーティストだった。絶叫サウンドで有名だが、実は美しい音色を追求していたに違いない彼の真の姿を追ってみた。

Jazz Meets 杉田誠一 No. 294

2022年10月2日杉田誠一

JAZZ meets 杉田誠一 #118「追悼ファラオ・サンダース」

インプロバイザー、ファラオとしての表現=表出は、一連のトレーンとの壮絶な対峙で限界であったと結論付けたい。

Jazz à la Mode　竹村洋子 No. 294

2022年10月2日竹村洋子

ジャズ・ア・ラ・モード #60.ブルーノート・レーベル
ボタンダウンカラー・シャツの競演

『ブルーノート・イヤー、ザ・フォトグラフィーオブ・フランシス・ウルフ』という写真集に出てくる多くのミュージシャン達が、ボタンダウンカラー・シャツを着ている。

From the Editor’s Desk　稲岡邦彌 No. 289

2022年4月30日稲岡邦彌

From the Editor’s Desk #6 ワールド・ジャズ・ミュージアム 21 開設の意義

4月15日、伊香保温泉の近く群馬県吉岡町に開館したワールド・ジャズ・ミュージアム21は、年内の通年テーマとして「よみがえれ”栄光の70年代” ジャズ、ブルース、ソウル＆レゲエ観る（写真展）聴く（ライヴ演奏）」として活動を展開していく予定である。

Local（国内）News

2022年4月16日編集部

4/15~5/08 内藤忠行写真展「ジャズ、そしてマイルス・デイヴィス」で開館
ワールド・ジャズ・ミュージアム 21@伊香保

ワールド・ジャズ・ミュージアム21正式開館は「内藤忠行写真展ジャズ、そしてマイルス・デイヴィス」。トーク・イベントとヒロ川島のライヴ演奏「チェット・ベイカーに捧ぐ」あり。

Monthly Editorial From the Editor’s Desk　稲岡邦彌 No. 287

2022年3月5日稲岡邦彌

From the Editor’s Desk #5「パンデミックを生きる」
生き残りを図るミュージシャンたち

２年にわたるパンデミックに苦しむ音楽業界の中、生き残りを図るミュージシャンの中からいくつかの術を追う。

Interviews No. 287

2022年3月5日稲岡邦彌

Interview #239 Atzko Kohashi & Tony Overwater
小橋敦子＆トニー・オーヴァーウォーター

僕らにとってコルトレーンの音楽、とくにアルバム『クレッセント』は慰めと癒しの効果があったんだ。おそらくこの効果は音楽が持つ人間にとってのいちばん大切な効果だと思う

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 285

2022年1月1日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #74 Kenny Garrett『For Art’s Sake』

大好きな画家、Rudy Gutierrezのジャケット画に魅せられて手に入れたケニー・ギャレットの新譜、最初の１曲目から新しいアイデアに吸い寄せられた。アート・ブレイキーに捧げられた曲、＜For Art’s Sake＞に表れるギャレットのアウトの美学の解明を試みてみた。

Interviews No. 285

2022年1月1日稲岡邦彌

Interview # 233 オルガニスト／ピアニスト岩﨑良子

今、自分に出来ることは人々を勇気づける、あるいは疲弊した心を癒せる音楽を作りだすことだと思いました。

Concerts/Live Shows No. 284

2021年12月4日神野秀雄

#1187 映画『ジョン・コルトレーン　チェイシング・トレーン』
映画『Chasing Trane, The John Coltrane Documentary』

ジョン・コルトレーン(1926年9月23日〜1967年7月17日)の初の本格的な伝記映画が、2021年12月3日より日本で上映される。監督は『The U.S. v.s. John Lennon』のジョン・シャインフェルド。2017年ワールドプレミアの模様も紹介する。

Jazz à la Mode　竹村洋子 No. 281

2021年9月4日竹村洋子

ジャズ・ア・ラ・モード #48 水玉模様とお月さま: Polka Dots and Moonbeams

ジャズのスタンダードナンバー＜ポルカ・ドッツ・アンド・ムーンビームス：Polka Dots and Moonbeams＞からファッションの話を一つ。

CD/DVD Disks No. 280

2021年7月31日市之瀬浩盟

#2105 『小橋敦子＆トニー・オーヴァーウォーター／クレッセント』
『Atzko Kohashi & Tony Overwater / Crescent』

ピアノとベースのデュオで奏でるコルトレーン…極限まで研ぎ澄まされ、静謐で息を呑む玲瓏な調べとなってこの身に響き渡った。

及川公生の聴きどころチェック No. 280

2021年7月31日及川公生

#678 『小橋敦子＆トニー・オーヴァーウォーター／クレッセント』
『Atzko Kohasi & Tony Overwater / Crescent』

バランスが優れていて、音量をあげて鑑賞した。

Local（国内）

2021年6月19日安藤誠

6/21〜7/20 ドキュメンタリー映画『ヴィム・ヴェンダースプロデュース／ブルーノート・ストーリー』

『ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ』のヴィム・ヴェンダースが製作総指揮を務め、アルフレッド・ライオンとフランシス・ウルフが歩んだ人生を軸にブルーノート・レコードの軌跡を描くドキュメンタリー映画『ヴィム・ヴェンダースプロデュース／ブルーノート・ストーリー』が6月21日から公開される。

R.I.P. カーティス・フラー No. 278

2021年6月5日ゲスト・コントリビューター

追悼 Curtis Fuller by トロンボニスト治田七海

ファンキーで、アーシーで、情熱的で、ロマンチックで、私を暖かい音で包んでくれるあなたが、いつまでもヒーローです。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 R.I.P. カーティス・フラー No. 278

2021年6月5日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #67 Curtis Fuller ＜Three Blind Mice＞

アート・ブレイキー＆ザ・ジャズ・メッセンジャーズで親しんだカーティス・フラーが86歳で他界し、ひとつの時代が幕を閉じた感だ。温和な性格と反対にすごいテクニックで攻撃的な演奏を世に残したカーティスは、キャッチーでグルーヴする名曲も数多く残した。その中から、ジャズに非常に不適格な童謡をアレンジした彼の手法を解説。そのアレンジ上でのウェイン・ショーターのソロの解説も試みた。

R.I.P. ソニー・シモンズ No. 277

2021年5月1日ゲスト・コントリビューター

R.I.P. Sonny Simmons by Rick Countryman
追悼ソニー・シモンズ by リック・カントリーマン

バート・ウィルソンは、ソニー・シモンズこそコルトレーン亡き後、彼の衣鉢を継ぐべき人であった、と固く信じていた。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 277

2021年5月1日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #66 Charles Lloyd ＜Anthem＞

チャールズ・ロイドの新作、『Tone Poem』を手に入れて真っ先に気になったのがレナード・コーエンの＜Anthem＞だった。この歴史的な問題作を今演奏するそのロイドの意図を解説。また、80を過ぎて超越したかのように変化したロイドの演奏スタイルの解説を試みた。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 272

2020年12月5日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #61 Wes Montgomery ＜Days Of Wine And Roses＞

筆者のアイドル、ウェス・モンゴメリーの解説を試みた。たった１年で習得したギターをもって、意図せず生まれたグルーヴ満載の特殊奏法と、卓越したライン構成から歴史に大きな刻印を残したウェス。モーツァルト同様シンプルに聞こえるのに技術的な難易度が高い部分とグルーヴ重視のボイシングを解説。

CD/DVD Disks No. 272

2020年12月5日市之瀬浩盟

#2035『The David Liebman Trio with special guest John Ruocco / Lieb Plays The Beatles』
『デイヴ・リーブマン・トリオ w Special Guest ジョン・ルオッコ／リーブ・プレイズ・ザ・ビートルズ』

現代ジャス界の求道者：デイヴ．．．。おいちゃんのなかではもう「あのかた」を遥かに超えた存在である。

Jazz à la Mode　竹村洋子 No. 270

2020年10月3日竹村洋子

ジャズ・ア・ラ・モード #38 ジョン・コルトレーンの半袖シャツ

ファッションにはほとんど興味のなかったジョン・コルトレーンのファッションについて。

悠々自適　悠雅彦 Monthly Editorial R.I.P. マッコイ・タイナー R.I.P. ジョージ大塚 No. 264

2020年4月4日悠雅彦

悠々自適 #93「ジャズ・ミュージシャンの死と新型コロナウイルス」

エリス・マルサリス、ウォレス・ルーニーのコロナ禍による死亡が伝えられた。この分ではあと何人の犠牲者がジャズ界から現れるかもしれず、この事態を深く憂慮せざるをえない。

R.I.P. マッコイ・タイナー No. 264

2020年4月4日ゲスト・コントリビューター

追悼マッコイ・タイナー by 下田哲也

彼は、アコースティック・ピアノひとすじで、“男の生き様”を貫いた。そして、ジャズ・ピアノの可能性の頁を大きく前進させてくれたと私は思う。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 R.I.P. マッコイ・タイナー No. 264

2020年4月4日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #53 R.I.P. McCoy Tyner ＜Search For Peace＞

偉大なマッコイ・タイナーが死んでしまった。コルトレーンの陰に隠れて過小評価されていた感が否めない。マッコイの名作のひとつ、美しいメロディと奇抜なコード進行と斬新な構成でスタンダード化した＜Search For Peace＞を取り上げてみた。そのほかにもマッコイのシグネチャーであるペンタトニック・ボイシングも解説。数多く残されたマッコイの名言もかき集めて紹介。

Interviews R.I.P. マッコイ・タイナー No. 264

2020年4月4日杉田誠一

Interview #204 マッコイ・タイナー（アーカイヴ）

だからといって、ジャズをブラック・ビープル以外の人間がやってはいけないという理由にはなりません。この音楽はインターナショナルなものですよ。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 260

2019年11月30日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #49 John Coltrane ＜Body And Soul＞

11月21日のコールマン・ホーキンスの誕生日に久しぶりに＜Body and Soul＞を聴いたら、急にコルトレーンバージョンを分析してみたくなった。何せ書きたいことが山ほどあるコルトレーンバージョンなのだ。イントロから始まるラインクリシェ、度々登場するオーギュメンティッド・トライアッドの意味、コルトレーンの３トニックシステムなどに焦点を当て、鉄腕アトムも交えていつもより少し専門的な解説を試みた。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 257

2019年8月31日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #46 John Coltrane ＜Blue World＞

昨年の『Both Directions at Once: The Lost Album』に続き『Blue World』というコルトレーンの未発表アルバムがこの9月27日にリリースされることになった。これは発掘盤ではなく、映画のサウンドトラックのためのセッションがアルバム化されたものだ。コルトレーンとしては前例のない、昔のレパートリーを再びスタジオ録音するという意味で、彼と彼のカルテットの進化の証明が提示された。今回はマッコイの驚異的なコンピング（伴奏）にも焦点を当ててみた。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 252

2019年4月6日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #41 Miles Davis ＜’Round Midnight＞

1,500回近く録音されて、最も多く録音されているというこの曲、タイトルもコード進行も、メロディでさえモンクのオリジナルと異なるバージョンが普及している謎を取り上げて見た。そして筆者がタブーとしているマイルスのインプロの崇高なラインの解説も試みる。

Local（国内）News

2019年3月25日編集部

3/18「第11回CDショップ大賞2019」ジャズ部門で桑原あい・纐纈歩美が受賞

CDショップ大賞2019「ジャズ部門」は桑原あい、纐纈歩美、「リビジテッド賞」でジョン・コルトレーンが受賞。

R.I.P. ミシェル・ルグラン No. 250

2019年2月2日ヒロホンシュク

ミッシェル・ルグランとマイルス

「ぼくの最初のアルバムはマイルスとで、マイルスの最後のアルバムはぼくとだったんだ。」ルグランはダウンビート誌のインタビューで語った。前者は1958年発表の『ルグラン・ジャズ』と、後者はマイルスの1990年録音の、映画「ディンゴ」のサウンドトラックだ。

音の見える風景　望月由美 No. 249

2018年12月29日望月由美

音の見える風景 Chapter58「キャノンボール・アダレイ」

キャノンボールは一夜にして希望の星、パーカーの再来と讃えられ、シーンに衝撃を与えるニューヨーク・デビューを果たした。

GUEST COLUMN No. 249

2018年12月29日金野 "onnyk" 吉晃

小説「ゴースト」（中）

コルトレーンは最高のサックス奏者だ。だから、アイラーがサックス奏者以上の何かであるのをわかった。彼は今猛烈にそれを嫉妬している。

GUEST COLUMN No. 248

2018年12月1日金野 "onnyk" 吉晃

小説「ゴースト」（上）　金野吉晃

「ジョン・コルトレーンだ。よろしく」。相手は、それが誰だか分かると、さっと立ち上がり手を差し出した。「アルバート・アイラーです。お目にかかれて光栄です」。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 247

2018年11月3日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #36 Sonny Fortune ＜Maiysha＞

先日惜しまれて他界したソニー・フォーチュン。雇われたバンドの要求に応じて演奏スタイルを変えることができる職人肌の奏者だった。ミュージシャン仲間や業界関係者から信望厚くその人間性が窺える彼の、マイルス・バンドに於ける彼の持ち曲だった＜Maiysha＞を解説。リーブマンもを唸らせたフォーチュンのフルート演奏を解説。合わせてマイルスのこの問題作、『アガルタ』の解説もお楽しみ頂きたい。

John Coltrane “Both Directions at Once: The Lost Album” Delux Version

悠々自適　悠雅彦 No. 244

2018年8月4日悠雅彦

悠々自適 #81「The Lost Album よみがえったジョン・コルトレーン」　

いかに辛口の評価を下そうと、ジョン・コルトレーンの残した音楽は不滅であり、半世紀以上も前の演奏がこうして世界中のジャズ・ファンの注目を浴びる彼の偉大さをいま改めて思わずにはいられない。

John Coltrane “Both Directions at Once: The Lost Album”

CD/DVD Disks ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 243

2018年6月30日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #32 John Coltrane ＜Untitled Original 11383＞

恐らくコルトレーン本人はお蔵入りさせるつもりだったのではないかと思われるレコーディングが発掘された。筆者にとってコルトレーンとは何だったのか、ということに触れながら、先行公開された第一トラックを解説。ビ・バップのフレーズを否定し、４度飛びとペンタトニックなどのフレーズを開発したコルトレーンに焦点を当ててみた。

GUEST COLUMN No. 242 R.I.P. セシル・テイラー

2018年6月2日金野 "onnyk" 吉晃

「追悼。CT考」

　私は声にしなければならない。
「いでよ、今一人の異端者！今一人のセシル・テイラー！」

CD/DVD Disks No. 238

2018年1月31日望月由美

#1487 『NAO TAKEUCHI / BALLADS~竹内直／バラード』

コルトレーンのバラードは優しく空間を包み込むように広がりを見せるが竹内直のバラードは前へ前へと直進してくるようなリアリティ、切実さがある。

international（海外）News

2018年1月4日編集部

3/23 『マイルス・デイヴィス＆ジョン・コルトレーン／ファイナル・ツアー』公式リリース

「マイルス・デイヴィス・ブートレグ・シリーズ」の6弾目は、1960年に行われたJATPヨーロッパ・ツアーからでコルトレーンが参加したクインテットの演奏。

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 No. 236

2017年12月1日ヒロホンシュク

ヒロ・ホンシュクの楽曲解説 #25 Jon Hendricks ＜Manhattan＞

ジョン・ヘンドリクスが他界した。ジャズ界ばかりでなく、ストーンズやビートルズやブラジル音楽家たちにまで影響を及ぼした偉人。ヴォーカリーズをイノベートしたヘンドリクスは、ラップ・ミュージックをこの1958年録音のジョージ・ラッセル作品、『New York, N.Y.』でイノベートしたとも言われている。このレコーディングにまつわるラッセルとヘンドリクスとのやりとりや、歴史に残るコルトレーンの姿などを交えて解説。

Concerts/Live Shows No. 229

2017年4月30日神野秀雄

#949 映画『Chasing Trane, The John Coltrane Documentary』

ジョン・コルトレーン(1926年9月23日〜1967年7月17日)の初の本格的な伝記映画となる『Chasing Trane』が、2017年4月14日に公開された。監督は『The U.S. v.s. John Lennon』(2007)のジョン・シャインフェルド。

CD/DVD Disks No. 223

2016年10月30日望月由美

#1344 『高橋知己カルテット／WISE ONE』

『WISE ONE』は津村和彦のトリビュートであるとともに現在の高橋知己カルテットの普段通りの音楽を素直に表現したものである。

No. 221 R.I.P. ルディ・ヴァン・ゲルダー

2016年9月1日常盤武彦

Farewell to Mr. Rudy Van Gelder

2016年8月25日、ルディ・ヴァン・ゲルダーが逝ってしまった。1989年4月25日に初めて、その伝説的なスタジオで撮影をするチャンスを頂いて以来の日々が、走馬燈の如く駆け巡った。最後にお会いしたのは、2014年のジャズ・アット・リンカーン・センターのディジース・クラブ・コカコーラで開催されたプレステッジ・レコード創立60周年記念パーティで、ヴァン・ゲルダーの90歳のバースディ・イヴェントでもあった。側近のドン・シックラー夫妻に付き添われ車椅子に座っていたが、相変わらず眼光鋭く矍鑠となさっていた。長年のご厚誼に感謝し、ご冥福をお祈りしたい。

Interviews No. 221 R.I.P. ルディ・ヴァン・ゲルダー

2016年9月1日常盤武彦

#149 ルディ・ヴァン・ゲルダー　〜インパルス・イヤー、クリード・テイラーを語る〜

インパルス･イヤーは、とても重要だ。それは、コルトレーンのレコーディングが出来たことに尽きる。コルトレーンと共にモダン･ジャズ史に輝く作品を創りあげることが出来たのは、大きな自信となり、とても感謝している。コルトレーンが私を選んでくれ、共に過ごした時間は何にも代えがたい。私のキャリアにおいて、比類のない経験だった。

CD/DVD Disks No. 217

2016年5月1日稲岡邦彌

#1292 『ジャック・ディジョネット／イン・ムーヴメント』

こういう紹介文を書くと、年寄りが能書きを垂れるから若者がジャズから離れていく、としたり顔で若者寄りの意見を吐く御仁がいるが、ジャズはもともと社会と密接な関係を持ちつつ発展してきた音楽だ。ロックやフォークだってそうだった。バーミンガムの教会爆破事件やコルトレーンを知らずにこのアルバムを聴くとその意義は半減するだろうし、ミュージシャンが意図するメッセージも充分に受け取ることができないだろう。